出山
《世说新语》中有一则典故：“谢公始有东山之志，后严命屡臻，势不获己，始就桓公司马。于时人有饷桓公药草，中有远志。公取以问谢：‘此药又名小草，何一物而有二称？’谢未即答。时郝隆在坐，应声答曰：‘此甚易解，处则为远志，出则为小草。’谢甚有愧色。”
东晋谢安隐居东山，后来出任桓温的司马，故人们借机以草药取笑他，在山为远志，出山为小草。不过，嘲笑者笑错了，因为谢安的这次出山，才有了后来淝水之战的以少胜多，才有了“东山再起”的著名成语。
学有所成，走向社会，亦为出山。
在山有远志，出山亦当怀远志。
在山泉水清，出山亦当泉水清。
在今年的中国美术学院哲匠奖颁奖典礼上，许江教授再次为我们梳理和回顾了以林风眠先生为代表的先师之路，先师正是怀揣“士志于道”的心灵，以大无畏的出山精神，走出了一条融汇中西的中国现代艺术之路。“万峰最深处，饮水有生涯”，这是潘天寿先生最后的吟咏。即使身处悲凉逆境，字里行间所流露的，依然是一种博大的山水襟怀与气度。“士志于道”，是一代代国美人的远志。油画系的毕业生们，你们当怀此等远志而出山。
入山难，出山更难。
只在此山中，云深不知处。
走出浪浪山，山外更有山！
绘画艺术学院油画系
2024 年 5 月
艺术现象学理论与实践研究
2024届油画系博士生
指导老师：许江、井士剑
博士研究生：李依凡 / 唐佳妮
指导老师：何红舟、孙景刚、常青、万木春
博士研究生：王家豪
个人获奖经历 //
2022-2024年，穿越永恒：从大师版画到当代、瓜瓞绵绵；
2023，重庆当代小幅作品收藏推广展、新动能——全国青年油画学术研究展；
2021-2022年，雾中迷景——空山美术馆群展、流变之境——当代女性绘画长三角邀请展，上海油画雕塑院；
2020-2021年，重湖叠巘：中国美术学院油画、综合绘画系研究生优秀作品提名展、创艺：国际艺术 IP上海邀请；
2019-2020 年，"Open Studio" 群展，德国汉堡美术学院、“年度展览” 汉堡美术学院；
2018-2019年，浙江省第二届水彩、粉画写生展、浙江省第三届综合艺术大展 “隔空对话”漂流瓶计划艺术作品展、“无限边缘 -2”艺术家群展、中国美术学院“⻘年女艺术家作品展”；
2016-2017年，“废墟·重生”德国汉堡美术学院校庆创作交流展览、“Inter-Youth”艺术·家书 " 国际青年画展
梦野 - 暗河 / 120cm x 160cm / 布面油画 / 2023
梦野 - 壳 / 160cm x 200cm / 布面油画 / 2024
梦野 - 徜徉 / 150cm x 190cm / 布面油画 / 2024
创作感言
《梦野》系列作品是以抽象的身体姿态为表现主体，描绘身体在虚实交织的梦幻原野中自在舒展的景象——在荆棘之上，在看似美丽的花刺与脆弱的薄膜之间，她们冲破茧壳，以线条本身的力量与自由蜕变出绚丽的色彩。万物从实有而来，遂又走向虚无，生命在这无尽的乌斯诺比环式的循环中，经历着终结与新生。“澄怀味象”，艺术创作者须以那双会思考的眼睛，关注这个多维社会的日常、现实与虚拟，关注身体与这个世界互相沉浸的关系，这是创作者拿起画笔时无法忽视的关于绘画的的自持与良知。
个人获奖经历 //
2024年，《捕风捉影 1》入选“胜日寻芳”——2024 年杭州庆祝国际妇女节油画作品展，杭州；
2023年，《捕风追影 1》入选丽水滋美——浙江省油画作品展 丽水
2022年 钱塘湾艺术馆“20s 交叉现场”群展，杭州；
2022年，《相对休憩》入选心融——2022 年杭州迎亚运会庆祝国际妇女节油画作品展，杭州；
2021年，《零点四》入选浙江开明画院三八妇女节油画作品展，杭州；
2021年，《下雨影院》入选万象更新——浙江省油画作品展，杭州；
2021年， “新新相印—美丽乡村新锐绘画项目展”古堰画乡艺术赋能研究院，古堰；
2020年，《零点三》入选大成之境——浙江省油画作品展，杭州；
2020年 ，《支离的梦 1》、《广场上的女神》入选首届大艺博，武汉；
2019年，《零点二》映物味象——浙江省油画作品展入选，并获学术提名奖，台州；
2019年，《零点二》江苏省第二届青年油画展入选，南京；
2019年，获“e-land”衣恋集团优秀毕业创作奖学金；
2019年，《零点二》“彤山花烨”中国美术学院青年女艺术家作品展，杭州；
2018年，《零》新时代新浙江——浙江省油画作品展入选 , 并获学术提名奖，宁波；
2018年，获中国美术学院马利艺术创作奖一等奖 杭州；
2018年，《零点一》入选“良好实践——学院本色”四大美术学院研究生作品展，杭州；
2018年，获中国美术学院公派赴境外学习项目优秀学生荣誉称号
捕风捉影 - 海边 / 120cm x 150cm / 布面油画 / 2024
捕风捉影 - 对岸100cm x 120cm x 3 / 布面油画 /2024
捕风捉影 - 窗外 160cm x 80cm x 3 / 布面油画 / 2023
捕风捉影 - 窗外 260cm x 80cm x 3 / 布面油画 / 2023
创作感言
“捕风捉影”来自《汉书 . 郊祀志》“求之；荡荡乎如系捕风捉影；终不可得。”本意为：凭空捏造，没有事实依据的虚假现象，多用贬义。而这里我所取的一方面是字面之意，通过绘画开启对不可被规范的“风”与“影”的捕捉，另一方面也是取其实质为虚的内在涵义。但这里不对该词做任何价值判断，叙述中带着身处于世偶然角度的切换。
窗外的景观反射到光滑锃亮的墙面，遥远的空间在眼前的墙上突然压缩成了平面。这是观察者所站的位置、窗外的光线、转换了功能的墙面基底等，一切不期而遇在叠加交织下诞生出新的世界图景。原本直接望过去的景观平平无奇，只被当做现实的构成部分而被忽略。而将这一切重新唤醒的不仅是三维到二维的压缩，更是实在到虚幻的摇摆，这并非一种维度的降级或观看的失焦，而是对世界存在方式的存疑。高耸笔直的建筑物、向外舒展的枝叶、对称平衡的窗户会因为接收墙面的微小起伏而产生令人眩晕的断裂与变形。距离变得错乱、物与物彼此试探，原本熟悉而有序的世界瞬间跌入一种看似疯狂的模式。画家即使在停止绘画时，她的眼睛也时刻在对世界进行观察与构思。“捕风捉影”系列创作也正是本人在日常平凡的瞬间所捕捉到的，来自现实与虚幻之间的缝隙所逐渐晕开的图景。一遍遍用绘画的方式传达，变动呈指数叠加，现实随光摇曳晃动的姿势恰恰暗合了画者的心波与脉搏。
个人获奖经历 //
个人项目：
2022年，“拟形态”（王家豪、施展双个展），赛麟空间，上海；
2019年，一个游荡者的日常”——王家豪个展，拉姆美术馆，杭州；
2018年，“年轻的潮”王家豪个人项目，中国美术学院美术馆，杭州，
群展：
2024年， “十五届浙江省美术作品展” 浙江美术馆，杭州；
2023年， “由此及彼”赛麟空间 & 湖畔大学，杭州；
2021年，“花园里的旅行” ，空山美术馆，杭州；
2020年， “无须名状” 千真艺术中心，宁波；
2019年，“Post/New 古典现象——年轻的力量” ，上海展览中心，上海；
2018—2019年，“东方来信”——Inter-Youth 国际高等艺术学院青年绘画联展，中国美术学院美术馆、四川美术学院美术馆、苏州美术馆；
2018年，“学院本色”四大美院研究生优秀作品展（最高奖） 清华大学美术馆，北京
致青春 / 200cm x 165cm / 布面油画 / 2024
晒后假日 / 180cm x 330cm / 布面油画 / 2024
WeChat / 40cm x 30cm / 布面油画 / 2024
创作感言
王家豪的创作不局限于单一风格形式，而是由日常感知和阶段性研究触发。主题多基于现实感知、既有图像文本。尤其感兴趣于历史图像、日常生活和形式之间的互文关系。近期的创作旨在探索日常生活和想象世界之间的微妙联系，以写实造型语言营造出似是而非的“近现实”效果。
关注我们
· 绘画艺术学院 ·
绘画艺术学院以“技艺与方法——大绘画时代绘画方法论的思考与重建”为核心研究方向；以“后印刷时代的版画艺术”、“城市化进程中的壁画研创”与“拓宽媒介语言维度的综合绘画”为重点研究方向，构建“绘画东方学体系”。
一方面努力继承和发展“国美之路”的优良传统，立足已有的历史积淀与学科优势，深度融合中国文化精神，持续坚持绘画艺术的理想和追求；另一方面，努力探究和洞察绘画艺术在图像媒体时代所发生的深刻变化。学院以“重启绘画方法论的思考和建构”、“重构专业融通与内涵深化、多元拓展与本体增强相结合的教学框架”以及“重提开拓创新、国际视野的思想理念”的“三重方法”为主要路向，从油画、版画、壁画、综合绘画等多个角度展开当代绘画艺术教育思想与方法的新探索，构筑大绘画时代的绘画专业教学、创作与研究的新格局，为社会持续培养兼具有思想深度和创新意识的国际化绘画艺术专门人才。
编辑：孙泽秋 林洁滢
责编：朱吉明 沈 蓓
审核：邬大勇 王 超 来 源